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Recomendaciones sobre series en plataformas online

Recomendaciones sobre series en plataformas online
Si existe un post definitorio de un blogger, ese es el de indicar sus preferencias respectos a las miles de series que se le ofrecen a través de las plataformas digitales. Así que, con toda la subjetividad que corresponde, vamos a desvelar nuestras series que hemos apreciado y visto en su integridad, e incluso re-visto en algunos casos.

Las plataformas que hemos explorado y seguimos observando son cuatro. En orden de incorporación se trata de Netflix, Amazon Prime, Disney+ y HBO. Raramente vemos series o películas en portátiles, iPads o móviles,... Siempre, o casi, en una televisión con pantalla grande (55") y nunca, o casi, encendemos ningún televisor cuando estamos de vacaciones en Alicante (ni para ver las noticias).
  Black Mirror: Recomendaciones sobre series en plataformas online
Nuestras criterios de selección, siempre muy particulares, son:
  • Ante todo, preferimos genéricamente una película a una serie. Quizá porque tenemos una edad con mucho AV vivido, apreciamos los cortometrajes incluso, y amantes de -ante todo- los buenos guiones en muchas series creemos percibir una rebuscada prolongación o ramificación de la historia principal con el único fin de aumentar las horas de emisión (ejemplo, The Vow).
  • Revalorizamos las miniseries o series con capítulos independientes (como Black Mirror o Unidad 42). Difícilmente nos aventuraremos a iniciar una serie con más de tres temporadas o más de 30 capítulos, a menos que no sean enlazados.
  • Amamos las series con base documental, aunque hayan sido parcialmente dramatizadas (como Chernobyl o Apolo Misiones a la Luna).
  • Resultan interesantes otras series sobre la paz y frente al terrorismo (de ETA y otros), como Patria en HBO o El desafío de no olvidar de Amazon Prime Video, que tratan de presentar una difícil realidad histórica, pero que ambas ignoran la respuesta de la sociedad con movimientos como Gesto por la Paz,... Algo tan doloroso no afectó solamente a víctimas (que merecen todo nuestro apoyo) o verdugos, ni fue una victoria de servicios de inteligencia,... sino que la mayoría de la ciudadanía también fue decisiva y eso no aparece ni un segundo de tiempo entre tantos episodios.
  • Suelen ser las más elegidas las de épocas recientes (para nosotros es lo vivido desde los años '50), actuales o del futuro inmediato, antes que las medievales o más distantes en el tiempo.
  • Difícilmente optamos por series de animación, con excepción de las que vemos con los nietos.
  • Nuestras dos plataformas preferenciales son Netflix, Amazon Prime. Disney+ es para los nietos y por su canal de National Geographic  y HBO para valorar algunas otras series. Estas dos suscripciones son más exigentes con las Smart TV, y de hecho han dejado de funcionar de modo directo en nuestro televisor Samsung de apenas seis años desde la compra. Disney+ podemos seguir viéndola a través del ChromeCast, pero no HBO que tampoco puede verse fuera de España, ni siquiera hacer un hardcopy del móvil. Estas dos plataformas requieren para verse en el televisor utilizar el Deco 4K que Euskaltel nos brinda y actúa como una Android TV, o bien usar un ChromeCast, pero con la molestia de seleccionar desde el iPhone o iPad.
Chernobyl: Recomendaciones sobre series en plataformas online
Fargo: Recomendaciones sobre series en plataformas online
Muchos otros posts sobre series (muchas científicas o didácticas) de las que ya hemos escritoPost en elaboración que irá completándose en los próximos meses. Nuevas recomendaciones en fechas posteriores: Hacks en HBO+,... 

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Divulgación científica: The Sagan Series


Pocas veces la Ciencia alcanza un nivel de divulgación tan educativo y poético como cuando Reid Gower (ver en una conferencia TED en el primer vídeo) realizó diez vídeos titulados The Sagan Series. Por la extraordinaria combinación de espectaculares  imágenes, bandas sonoras y textos leídos por el astrofísico Carl Sagan, en su reconocida serie televisiva titulada Cosmos: Un viaje personal.

A partir del momento 4'30" el vídeo superior incluye el primer episodio de The Sagan Series / Las series de Sagan, titulado "La frontera está en todas partes".
La Vida busca a la Vida, 2ª parte de 10. 
Una Fábula Tranquilizadora, 3ª parte de 10. 
Pronto otro post sobre Divulgación científica: The Feynman Series.

La decena vídeos The Sagan Series, subtitulados en español, puede verse en Pyrander.

Gracias, Akira Toriyama, por el legado de Dragoi Bola

Con profunda tristeza, nos despedimos de Akira Toriyama, el reconocido dibujante japonés y creador de la icónica serie Dragon Ball. Toriyama falleció a los 68 años debido a una enfermedad cerebral. Nacido en 1955 en Nagoya, Japón, Toriyama se inició en el mundo del manga en 1978 con Wonder Island y alcanzó el éxito con obras como Dr. Slump y, sobre todo, Dragon BallSu legado en el manga y el anime cambió para siempre cuando Toriyama tomó el lápiz. 

Su serie de manga Dragon Ball ha vendido millones de copias y fue adaptada en programas de televisión animados muy populares, videojuegos y películas. Fue traducido a múltiples lenguas, En euskera acompañó a varias generaciones de infancia y a sus progenitores (como fue nuestro caso). 

La acertada elección de esta serie por la, por entones recién fundada, FORTA (Federación de Organismos de Radio y Televisión Autonómicos), ayudó de modo muy decisivo en el aprendizaje del euskara, catalán y gallego. Llegó a ETB 1 en 1990, siete años antes de que se emitiese a nivel nacional en Antena 3. El bertsolari y escritor Xabier Amuriza fue el encargado de traducir los primeros capítulos de la serie cuando trabajaba el estudio Edertrack (véase una joya de vídeo)

Inspirado por el revolucionario manga “Astro Boy”, Akira Toriyama aterrizó su primer manga publicado, “Wonder Island”, en “Weekly Shōnen Jump” en 1978. De todos los éxitos de Toriyama, ninguno fue tan grande como su creación de 1984, "Dragon Ball". Esta saga de alta energía y llena de acción, inspirada en el clásico chino del siglo XVI “Viaje al Oeste”, abarcó 11 años, 519 capítulos y 42 volúmenes publicados. 

La serie fue adaptada en dos series animadas populares: “Dragon Ball” y la titánica “Dragon Ball Z”, que es una de las series de anime más populares de todos los tiempos y duró casi 300 episodios. El trabajo de Toriyama fue publicado en docenas de países y lo llevó a diseñar personajes para videojuegos. Creó personajes para la serie “Dragon Quest”, el aclamado “Chrono Trigger”, “Blue Dragon” y muchos otros. 

A nivel mundial, el manga original “Dragon Ball” ha vendido más de 300 millones de copias. Su influencia en la cultura pop de las últimas décadas es incalculable y su legado perdurará en el corazón de los fans de todo el mundo. Descanse en paz, Akira Toriyama. Tu creatividad y pasión por el arte han dejado una huella indeleble en el mundo del manga y el anime. Te recordaremos siempre.

Análisis del Apple Watch Series 9


Llevamos más de dos meses usando un Apple Watch Series 9 y ha llegado el momento de analizar sus puntos fuertes y sus aspectos mejorables. Antes de pasar a la evaluación, he de reconocer que siempre me han apasionado los relojes, inteligentes o... los de antes. Veníamos de dos Amazfit crecientes (Stratos y GTS 2), y éramos adictos a su PAI (Personal Activity Intelligence o Inteligencia de Actividad Personal.

Pero el universo Apple es muy tentador, ante todo por su inigualable integración entre sus distintos productos, y siendo usuarios del iPhone y del iPad, era un paso que habría que dar. Así pues, repasemos los principales aspectos que nos han sorprendido favorablemente (aunque eran esperables):
  1. La facilidad de establecer o responder llamadas desde el Apple Watch Series 9, aunque sea sin tarjeta adicional como es el caso.  Ha sido comprobar cuán numerosas son las ocasiones en las que es más fácil telefonear o recibir llamadas con el doble toque aún estando el iPhone en otro cuarto, o fuera de la piscina,....
  2. La comodidad de pagar con el Apple Watch, mediante Apple Pay, sin sacar el iPhone del bolsillo. Si ya antes habíamos olvidado tener que buscar la tarjeta de crédito, ahora podemos olvidar el móvil.
  3. El uso intensivo de Siri (incluso en local) desde el reloj por la accesibilidad misma de todo wearable, gracias a la potencia del chip S9 SiP con procesador de doble núcleo de 64 bits y Neural Engine de 4 núcleos de Apple.
  4. El genial sistema del widget de actividad de tres círculos concéntricos (Moverse, Ejercicio y Pararse), que cuesta unos días entender pero que resulta desafiante para mantener una actividad saludable todo los días.
  5. Destaca la luminosidad de su pantalla Retina OLED LTPO, incluso bajo el sol más intenso, que puede estar siempre activa, con hasta 2.000 nits de brillo máximo. 
  6. Son numerosas las medidas de parámetros de salud como las constantes vitales del sueño en prevención de apneas, medida de oxígeno en sangre,...
  7. El cúmulo de opciones nativas internas y APPs que permiten supervisar la salud. Por ejemplo, el lavado de manos de 20 segundos que detecta y recomienda per se el Apple Watch o aplicaciones externas como WaterMinder para beber suficiente agua cotidianamente.
  8. La inmediatez de su conexión al iPhone, como ya habíamos supuesto al ser un Apple. El entendimiento es total y nos permite localizar el iPhone con un pitido y marcando la distancia de separación.
  9. Múltiples trucos más como el botón de emergencia con llamada automática si detecta una caída, recibir emails sin nuestro iPhone a través de otros iPhones ajenos, controlar nuestros iPhones o iPads cercanos, duplicación de la pantalla (como en la imagen lateral),...
Entre lo mejorable, y era también algo predecible, señalaríamos los siguientes apartados:
  1. El precio es elevado, comparado con otros smartwatches. En nuestro caso, comprado en España en noviembre de 2023 en aluminio con caja de 45 mm con su correa de goma - silicona costó unos 450€.
  2. La necesidad de recarga todos los días, y que dicho proceso lleva su tiempo (casi una hora cuando está casi totalmente descargado). No llega a ser una molestia con una cierta rutina, pero confiaba en que la autonomía fuese algo mejor.
  3. Esperábamos una mejor detección automática del tipo de ejercicio (andar, nadar,...), sin necesidad de tener que especificarlo en el reloj. Era algo que hacía perfectamente nuestro previo Amazfit GTS 2 (con la cuarta parte de precio).
Algunas imágenes. Seguiremos informando.

Televisores y tabletas conectados a videoclubs online

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Puede que los televisores sobrevivan en los hogares conectados, pero con widgets y Apps de Smart TV (televisiones inteligentes o híbridas) que permitan visionar programas, películas y series sin la restricción de horarios de emisión. Si un televisor no cuenta con enlace wifi a Internet para visionar en streaming es sólo un artilugio de la historia, con anuncios como principal programación. Es una maravilla seguir viendo una película o serie que habíamos iniciado ante un televisor en un iPad, o en un iPhone, o en un PC (portátil o no, pero siempre con wifi) o viceversa.

Desde estos modernos televisores, y también desde tablets o smartphones, ver series o películas de libre elección es muy cómodo y fácil, aunque con algún pequeño coste mensual para disponer de variedad de títulos. Comienzan a aparecer y extenderse diversas ofertas en castellano, además de poderlos visionar en sus V.O. (Versiones Originales) en proveedores como Filmin, Wuaki.tv, VoddlerYouzee, Canal Plus Yomvi,...

Estamos probando Filmin, con un coste de 10 euros al mes (ver la imagen superior). Además de películas "premier" (el bono mensual incluye 3 de estas películas), existen centenares de films y series. Este fin de semana hemos repasado y disfrutado algunas clásicas como "Yo, Claudio" (foto) o "Sí, Ministro" (imagen),...
Más datos en www.consumer.es,...

Recomendaciones de series políticas y de futuro

Otra delicia de análisis a continuación. 
Dos recomendaciones para no perderse en el universo de series en Netflix,... o en programas en YouTube. Ambas por acertadas recomendaciones de familiares y amistades, que nos conocen bien.
  • La Tuerka de Pablo Iglesias con capítulos como la entrevista a Iván Redondo, de abril de 2016, o más recientes como con Pablo Simón. Vale la pena detenerse por conceptos tipo "Spin Doctor", o la insistencia en que lo relevante es conectar, más que comunicar. La conversación anexada incluye referencias hacia series políticas descriptivas de la era contemporánea, como "House of Cards", 'El ala oeste de la Casa Blanca", "The Wire", "Borgen", "Boss",...
  • La serie "Black Mirror" con temporadas y episodios independientes, pero compartiendo una visión distópica, al tiempo que atrevida, del futuro. Una delicia, más en unos capítulos que en otros. Destacado el entorno social, educativo, ciudadano,... que se como trasfondo y como núcleo de los diferentes guiones. 

Inteligencia artificial: Un documental y una serie

Inteligencia artificial: Un documental y una serie
Recomendamos este reciente documental, que nos ha remitido su directora Ana Montserrat Rosell. Se titula ¡AI, AI, AI! Inteligencia artificial y está disponible desde el 28 de enero de 2021. Basta pulsar en ESTE ENLACE para poder visionarla. Contenido disponible en todo el territorio hasta el 11 de febrero de 2021 y en España hasta el 28 de abril de 2021.

Recoge testimonios de grandes expertos mundiales en Inteligencia Artificial AI. Responden a cuestiones como las siguientes: ¿Cómo están afectando los algoritmos de Inteligencia Artificial a nuestros cerebros, opiniones, libertades, profesiones, ejércitos y cerebros? ¿Nos curaremos de todo o terminaremos siendo siervos de las máquinas? En nuestras manos está el delegar más decisiones en las máquinas, o no. 
 
El documental ¡AI, AI, AI! Inteligencia artificial incluye la noticia de esta Campaña mundial contra los robots asesinos (ver en el vídeo sobre este párrafo). Objetivo: Prohibir el desarrollo, producción y uso de armas autónomas. 

Suscribimos www.StopKillerRobots.org, movimiento contra estos sistemas robóticos de armamento con autonomía importante en funciones críticas para seleccionar y atacar objetivos. EE. UU., China, Israel, Corea del Sur, Rusia y el Reino Unido las están desarrollando. Si no se hace nada al respecto, el mundo podría entrar en una carrera desestabilizante de armas robóticas. 
Inteligencia artificial: Un documental y una serie
La serie a visionar también despierta recelo en su visión distópica presente, no a medio o largo plazo. La miniserie británica Years and Years sigue a los Lyon, una ajetreada familia de Manchester. Daniel está a punto de casarse con Ralph. Stephen y Celeste están preocupados por sus hijos. Rosie, con espina bífida, va tras un chico nuevo. Edith no ha estado en casa en años. A la cabeza de la familia está Muriel (interpretada por Anne Reid), la matriarca bisabuela nonagenaria. Una crucial noche de 2019 hace que las vidas de todos los personajes se unan y la historia se adelanta 15 años, narrando el día a día de los Lyon en el futuro.

Years and Years (2019), una serie de Russell T. Davies para BBC, ha revolucionado a crítica y espectadores con su ambiciosa propuesta. Todas las críticas han destacado especialmente el tramo final del primero de sus síes episodios. En esa primera hora, Years and Years sorprendió a cada paso con el tratamiento del paso del tiempo y por su mezcla de géneros, haciendo que de alguna manera parezca varias series a la vez. 
Inteligencia artificial: Un documental y una serie
Deliciosa la petición de transhumanismo de la adolescente Bethany (hija mayor de Stephen y Celeste interpretada por Lydia West), y la reacción de sus padres en dos tiempos. Aunque algunas subtramas se despliegan en demasía, como en casi todas las series, el guion proyecta los riesgos y oportunidades de rebelarse que impulsa la bisabuela Muriel en los próximos 15 años, empezando en nuestro presente. En este período de tiempo veremos cómo la realidad política del Reino Unido y la internacional son cada vez más inestables, mientras asistimos todos los cambios que ocurren en la sociedad a nivel económico, social y tecnológico

Years and Years puede describirse inicialmente como un drama familiar tipo This is us, con toques de Black Mirror, que responde al panorama político y la crispación social actuales. Además de ver a Emma Thompson como Vivienne Rook, una figura política populista y embaucadora que nos llevará al abismo durante la trama. Otro éxito de Russell T. Davies como creador y guionista, que se añade a su envidiable currículum que incluye créditos en Queer as Folk, Doctor Who (2005–2010), Torchwood, Cucumber, Banana, Tofu y la más reciente, A very English scandal.
 
Lección magistral de la bisabuela Muriel cuando ante una situación que parece ya irreversible: «Los bancos, el Gobierno, la recesión, Estados Unidos, la Sra. Rook. Todo lo que ha ido mal es culpa vuestra. Todos somos responsables, cada uno de nosotros. Podemos pasarnos el día culpando a otros. Culpamos a la economía, a Europa, a la oposición, al clima y al vasto incontrolable curso de la historia, como si no dependiera de nosotros, seres indefensos e insignificantes. Pero sigue siendo culpa nuestra. ¿Sabéis por qué? Por la camiseta de una libra. Una camiseta que cuesta una libra. No podemos resistirnos, ninguno de nosotros. Vemos una camiseta que cuesta una libre y pensamos: «Qué ganga, me la quedo». Y la compramos. No para vestir, Dios nos libre, pero servirá como camisetita interior para el invierno. Y el tendero se lleva cinco peniques miserables por esa camiseta. Y un pobre campesino recibe cero coma cero un penique, y nos parece bien. Todos entregamos nuestra libra y contribuimos a ese modo de vida».

Chromecast: Un gadget imprescindible

Un barato Chromecast (35$ o 25€) figura entre los artefactos que nos ha regalado Aitor en estas navidades, traído desde Estados Unidos. El pequeño sintonizador Chromecast, del tamaño de una memoria pendrive, se conecta con facilidad en un puerto HDMI y se alimenta con una conexión USB (ver foto final).

Tras conectarse a la misma red wi-fi que cualquiera de nuestros dispositivos (smartphones Android o lo que sea, tabletas iPad,...) que cuente con el navegador Chrome, podemos remitir la señal de vídeo que queramos a dicho televisor donde se haya conectado el Chromecast.

Mucho más barato que el Asus Miracast Dongle (79$), el Chromecast ofrece la misma conectividad inalámbrica a cualquier televisión plana (por modesta y poco smart que sea). Google se redime así de sus fallidos intentos con Google TV (anunciada en mayo de 2010) y el Nexus Q (anunciado en junio de 2012), recurriendo a una alternativa de máxima simplicidad y mínimo precio.

A diferencia de la Apple TV (también recomendable), el Chromecast no establece una conexión vía AirPlay entre el dispositivo Apple (un iPhone o un iPad), sino que se limita a enviar contenidos (que ya se descargan como streaming de vídeo desde el Chromecast), liberando a nuestro equipo (móvil, tableta, PC,...) de toda tarea (sin gastar batería, por ejemplo). Por tanto, el Chromecast no necesita mando a distancia alguno. La Apple TV ofrece la opción de navegar por Internet simultáneamente en ambos equipos, algo que Chromecast no se plantea.

Recomendamos el Chromecast para hacer inteligente (smart) a las televisiones planas (requiere HDMI) que no sean Smart TV. De este modo, pasamos de la aburrida programación televisiva a los maravillosos y extensos contenidos presentes en el creciente casting de Chromecast (algunos de pago): los vídeos de YouTube,  Google Play TV & MoviesVevo, Hulu Plus o de Red Bull.TV, la música de Pandora (en USA,..), los repositorios de Netflix (también limitado a algunos países), las series de HBO GO (sólo en EE.UU.), el anime oriental y series coreanas de Viki (este sí accesible, e incluso subtitulado en español), Real Player Cloud (que esperemos llegue pronto a nuestro continente, porque ya admite preinscripciones)... 

"The Up Series", una serie que lleva 56 años rodándose

2020 Noveno episodio: 63 años. 

¿Y si un director de cine decidiera en 1964 filmar cada siete años a un grupo de catorce adolescentes ingleses para conocer cómo crecen y en qué se van convirtiendo sus vidas? En medio de un análisis de la realidad espacio-temporal cambiante, es un estudio antropológico y sociológico único.

Michael Apted y la televisión inglesa firmaron Up! este hito del cine documental que sigue construyéndose cada siete años (lleva ya nueve capítulos, el último en 2020) y que en su concepción temporal es un claro precedente de Boyhood de Richard Linklater.

Presentamos los primeros capítulos de la serie, con el repaso a la infancia, adolescencia, juventud,... hasta alcanzar los 63 años en 2020 de aquellos catorce británicos seleccionados que habían nacido en 1957.

Este proyecto supera claramente a la película secuela Boyhood (Momentos de una vida), una historia dramatizada que recorre 12 años (2002-2013) de la vida de Mason (Ellar Coltrane) de los seis a los dieciocho años.

Durante este periodo, se producen todo tipo de cambios, mudanzas y controversias, relaciones que se tambalean, bodas, diferentes colegios, primeros amores, desilusiones y momentos maravillosos. Un viaje íntimo y basado en la euforia de la niñez, los sísmicos cambios de una familia moderna y el paso del tiempo.

1964 Primer episodio: 7 años.

Primer capítulo de "The Up Series", una serie de (hasta ahora) ocho documentales que sigue las vidas de 14 personas británicas, entrevistadas cada 7 años, y que comenzó cuando en 1964 Paul Almond realizó este documental reuniendo a 14 niños, de diferentes sectores socio-económicos de la sociedad británica, que contaban todos en dicha época con 7 años de edad.

Increíble el espectáculo de ver a estos 14 hombres y mujeres envejecer cada siete años desde que tenían siete años, en una transformación tan habitual como sorprendente. Esta brillante serie documental, la mejor que jamás se tendrá en cuenta el momento en que se creó y las épocas que captura, argumenta que, de hecho, a veces, lo que somos como niños será lo que somos como adultos. Los primeros capítulos de la saga han sido subtitulados al español gracias Kungfubrother (de Subdivx), haciendo posible su difusión para la gente de habla hispana.
1971 Segundo episodio: 14 años.
1978 Tercer episodio: 21 años.
1985 Cuarto episodio: 28 años.
1992 Quinto episodio: 35 años.
1999 Sexto  episodio: 42 años.
2006 Séptimo episodio: 49 años.

2013 Octavo episodio: 56 años.
2020 Noveno episodio: 63 años. Se puede ver el trailer al inicio del post.

Hacks, una serie sobre el humor intergeneracional


Periódicamente recomendaremos series de las plataformas, pero exclusivamente aquellas que nos hayan atrapado hasta verlas en todas sus temporadas y episodios. Es el caso de Hacks,  destacada por la crítica, femenina y fenimista, y que nos ha enganchado en su, por el momento, única temporada en HBO+

Retrata a la perfección el ambiente de Las Vegas, aquello de lo que pasa en Las Vegas se queda en Las Vegas, y singularmente aquellos hoteles y espectáculos que conocimos en 2012Algunas escenas son deliciosas, aunque inverosímiles, como el reconocimiento facial (otros posts) del iPhone con la estatua de cera de la protagonista principal.
Nos ha gustado esta ácida y descarnada serie Hacksespecialmente por el reconocimiento intergeneracional de los dos personajes femeninos, de etapas y edades muy distantes, que llegan a apreciar cada una de ellas el valor de la otra protagonista. Es un perfecto arco dramático de evolución de cada partenaire. 

Jean Smart interpreta a Deborah Vance, una legendaria monologuista de comedia que tiene su espectáculo propio en Las Vegas desde hace décadas. Cuando su representante le dice que se rumorea que van a reducir el número de sus funciones semanales, le sugiere colaborar con Ava, una guionista de comedia milenial, para que actualice su show, porque sus bromas han quedado un poco caducas. 

Ninguna de las dos está contenta con la situación, pero tampoco tienen otra opción. Las aspiraciones de Ava (Hannah Einbinder) eran otras muy distintas, pero se vieron truncadas por un tuit que publicó contra un político, lo cual la hizo perder su trabajo y le ganó la "cancelación" en su círculo. Obligadas a trabajar juntas, la serie se sustenta en la dinámica que se genera entre ambas a partir de sus diferencias, una dinámica que va evolucionando mientras se conocen y aprenden a respetarse.
Aunque hace un guiño a los coches eléctricos a batería (BEV), aparecen Chevy Bolt, el Audi e-Tron y el Nissan Leaf, quienes han editado el sonido no entienden que son silenciosos y en todas las ocasiones parecen sonar como los ruidosos vehículos de combustión.

Fotografía Humanitaria Luis Valtueña

Impresionante, y desolador por cierto, la colección de series de imágenes que recoge el XVIII Premio Internacional de Fotografía Humanitaria Luis Valtueña. Con la instantánea anexada al inicio, Paisajes de desolación, obra de José Palazón, se muestra la valla de Melilla desde un campo de golf, ha sido el ganador de esta edición. La instantánea se tomó el pasado 22 de octubre de 2014 en Melilla y en ella aparece un grupo de inmigrantes subsaharianos subidos a la valla junto a un campo de golf en el que dos jugadoras continúan con su partido, indiferentes a lo que está ocurriendo. José Palazón es fundador de la Asociación Pro Derechos de la Infancia (PRODEIN).
Hotel de las Estrellas / Desahucios,...
Otras de las desgarradoras series son España, Crisis Nacional de vivienda, Desahucios, Turismo sucio, Hotel de las Estrellas,... Post  (y fotos)vía el Huffington Post.

Tareas propias de una tableta

iPad mini junto a un iPad 3
La realidad actual nos hace convivir con múltiples dispositivos. En nuestro caso, interactuamos regularmente con los múltiples y siguientes dispositivos:
  • En la vida laboral, con un equipo de sobremesa propio y teléfono móvil Android (aparte del fijo). Ocasionalmente, nos conectamos en una red corporativa muy cerrada, a través de nuestro usuario en otros equipos portátiles o de sobremesa.
  • En lo personal, disponemos de otro móvil  un iPhone (en sistema operativo y compañía diferente), dos tabletas (iPad 3 y un iPad mini), un portátil (conectado a una pantalla grande, si no movemos el equipo),... y otros dispositivos más propios del ocio (Apple TV,...).  
Durante cada momento de una misma jornada, viviendo conectados de modo continuo, empleamos todos estos dispositivos. En nuestro caso, quizá los de más uso (contando todas las 8.760 horas del año), hay dos dispositivos más frecuentes de trabajo con ellos: el iPad mini y nuestro portátil personal (un PC de LG R510 que fue actualizado desde Vista a Windows 7). 

Cada vez más el iPad mini, que casi siempre llevamos con nuestro iPhone. Hasta el punto de que, por pereza a instalar nuestros programas preferidos, estamos posponiendo el relevo del portátil que sólo es imprescindible para trabajos precisos con series ofimáticas (hojas de cálculo,...), tratamiento de imágenes, configuración de periféricos (como algún Router repetidor,...),...

Con el iPad 3 como hotspot en Hollywood & Beverly Hills Una tableta ligera, con autonomía (8-10 horas, y para jornadas extras es preciso cargar con los dos iPads para extender en viajes de las 7:00 a las 23:00), conectada por 3G y LTE (no sólo por wifi), con memoria ampliada (mejor 32 GB o más), con las aplicaciones precisas,..., permite habitualmente todas estas funciones, que raramente realizamos desde PCs:
  • Comunicarnos, leer y responder emails, aún una tarea que ocupa gran parte del tiempo, así como otras vías de comunicación como DM (mensajes directos de Twitter), mensajería de redes sociales (Facebook, LinkedIn,...),...
  • Trabajar y anotar en reuniones con Evernote, una herramienta imprescindible y que enlaza todos los dispositivos (pronto le dedicaremos un post).
  • Mostrar nuestros trabajos, gestionar grupos y tareas en equipo, mejor con ayuda de un sintonizador de TV, tipo Apple TV,...
  • Leer feeds y noticias, estar al día, consultar todo tipo de informaciones de modo ubicuo, en todo tiempo y lugar,... 
  • Fotografiar, grabar en audio y vídeo, todo aquello relevante que deba ser registrado a nuestro alrededor,...
  • Jugar (al ajedrez de modo perfecto, por ejemplo), distraernos con la lectura, música, películas o series, entretener a mayores y menores, ... 
  • Comprar, comparar o descubrir y elegir (showrooming), dónde es más conveniente repostar, adquirir productos, pujar, subastar,...
  • Gestionar nuestras cuentas bancarias, facturas,... 
  • Liberarnos del pesado papel, en todos los formatos (tarjetas de visita, extractos, revistas y periódicos, libros,...)
Todo esto, y mucho más, también es factible realizarlo con un smartphone o móvil moderno, pero  lo entorpece su menor pantalla (especialmente con un teclado a la vista).

YouTube Kids ya disponible en España

YouTube Kids ya disponible en España
Esta semana ha llegado YouTube Kids a España, después de que se lanzase en EE.UU.  a principios de 2015 y llegó a finales del año pasado a Reino Unido, Irlanda, Australia, Nueva Zelanda y Canadá. Si el YouTube es el Google de la infancia (de hecho, desde 2006 YouTube pertenece a Google), ahora esta aplicación gratis y muy fácil de usar presenta un mundo lleno de diversión, descubrimientos y aprendizaje para descubrir un montón de vídeos con los que dar rienda suelta a su imaginación la gente menuda de cada casa. 

Aplicación que debe presentarse preferencialmente en las tabletas y móviles que quedan accesibles a los menores. Se configura fácilmente los ajustes de control parental en YouTube y la familia puede ganar en seguridad, aunque mejor siempre acompañando lo que pueden ver su prole. 

YouTube Kids es una app independiente de Google Play y según sus creadores “ha sido construida desde cero, con los pequeños en mente, y está diseñada para que sea fácil de usar por los niños”. Se puede descargar para ver videos en smartphones y tablets, aunque también podrás ver contenidos a través de consolas de videojuegos y de televisiones de las llamadas “inteligentes”. 

Los vídeos se clasifican en cuatro categorías: series, música, aprendizaje y “explorar”. Antes de la llegada de YouTube Kids nuestra única opción eran el control parental de YouTube, a secas, y los buscadores específicos para "modo niños" como Zoodles (+3 años) o el repositorio Kido’z (+4 años),...

Dos millardos de estudiantes en TED-Ed Clubs


Recoger ideas de jóvenes y niños es una constante actual, para estimular la creatividad y para encontrar soluciones a los problemas reales desde enfoques más imaginativos. La captación de sugerencias y de inspiración precoz se produce a escala de comunidades, Estados, instituciones o corporaciones o del mundo entero.

Hay muchas convocatorias diversas, como Gazte Irekia en la Comunidad Autónoma del País Vasco y, pronto hablaremos de Think Big Schools de Telefónica Fundación (ya en su tercera edición en varios continentes), pero la globalización planetaria y fenómenos mundiales como Facebook hacen que las redes no se detengan en frontera alguna. Incluso, añadiríamos, la dimensión mundial parece que añade interés para la concurrencia juvenil.

TED-Ed Clubs, ed.ted.com/clubs, abre la puerta del planeta entero. Aspira a alcanza a los dos mil millones de estudiantes del mundo, la  tercera parte de la humanidad. En grupos de jóvenes de cualquier centro, con el objetivo de estimular y difundir las mejores ideas estudiantiles de todo el mundo. Abierto a alumnado de edades comprendidas entre los 8 y 18 años, cada club contará con un máximo de 50 estudiantes y un facilitador / docente. Si un club prefiere sobrepasar los 50 miembros, habrá de incorporar un facilitador adicional.
Toda la información en TED-Ed Clubs. Esta iniciativa proviene de ed.ted.com, la faceta educativa de TED, que cuenta con socios como YouTube y expertos de la talla de Aaron Sams, Jackie Bezos, John Hunter, Jonathan Bergmann (Flipped Learning Network), Ken Robinson, Melinda French Gate o Salman Khan. En ed.ted.com pueden hallarse lecciones, series, comunidad y, ahora, la sección de Clubs.

Final de Blip.tv, una lección sobre los servicios gratuitos


El final de Blip.tv para quienes éramos sus usuarios se produjo el 7-11-13, cuando se borraron miles de vídeos (y creemos que sin aviso previo). Fue una fatal consecuencia de que el 21 de agosto de 2013, Blip.tv fue acquirida por Maker Studios. Tras esta compra, los nuevos términos de uso exigían que el contenido debía demostrarse ser series de alta calidad.

Muchos habíamos elegido la alternativa de Blip.tv con preferencia a YouTube o Vimeo.com hace unos años, por la opción de subir vídeos de larga duración (que en YouTube fijaba -por una época- en 15' su máximo). Algunos incluso fuimos suscriptores de pago de Blip.tv por varios años. Nada de ello ha sido considerado en un servicio que puede anular toda una historia de vídeos que documentaban blogs con recorrido (algo será legal probablemente por las cláusulas que aceptamos).

Lamentando haber retrasado la publicación de este post, esta es la razón por la que no son visibles centenares de vídeos de este vuestro blog, algunos con muchas visitas, que quienes nos leen echarán de menos. Tenemos copias en discos duros de todos ellos, pero buscar en más de 22 discos duros antiguos, subir los más relevantes a YouTube y reposicionarlos en sus entradas es algo que no podemos plantearnos a corto plazo. 

Sentimos las molestias, pero la misiva dirigida a Blip.tv no ha recibido respuesta. Ha habido algunas quejas en la red, con nulo efecto. Toda una lección sobre los "servicios gratuitos". ¿Alguien más ha sufrido esta pérdida? Se agradecerán respuestas en los comentarios.

Esperemos sigan vivos nuestros canales en YouTube y en Vimeo.

Homenaje al compositor Ennio Morricone

Ha fallecido Ennio Morricone este 6 de julio de 2020. Nacido en Roma, el 10 de noviembre de 1928 fue un niño prodigio,​que llegó a ser un célebre compositor y director de orquesta italiano. Ennio Morricone fue ese genio que logró que recordásemos grandes películas por su música y no por las imágenes.

Sus composiciones se asientan sobre dos grandes pilares: Johann Sebastian Bach e Ígor Stravinski. “Son ellos dos los polos determinantes”, reconoció el maestro en un libro-entrevista con su otro gran amigo, Giuseppe Tornatore. Pero si hay un secreto en sus partituras es el rol del silencio: “El silencio es música, al menos tanto como los sonidos, quizá más. Si quieres entrar en el corazón de mi música, busca entre los vacíos, entre las pausas”, recomendaba.
Ennio Morricone comenzó a tocar la trompeta cuando era niño y a los seis años ya había compuesto su primera obra. Estudió en la Academia Nacional de Santa Cecilia a la edad de nueve años, donde su padre, Mario Morricone, que era músico, lo inscribió. Cuando tenía doce años entró en el conservatorio, inscribiéndose en un programa de armonía de cuatro años, que acabó en seis meses.

Reconocido por haber compuesto la banda sonora de más de quinientas películas y series de televisión. Recibió un Óscar honorífico en 2006 y ganó el Óscar a la mejor banda sonora en 2016 por la cinta The Hateful Eightescrita y dirigida por Quentin Tarantino. En 2020 le fue otorgado el Premio Princesa de Asturias de las Artes, compartido con el también compositor John Williams
Homenaje al compositor Ennio Morricone
Sus composiciones se incluyen en más de veinte películas galardonadas, además de realizar también piezas sinfónicas y corales. Destacan, entre otros, sus trabajos en películas del spaghetti western, de la mano de su amigo Sergio Leone, como Por un puñado de dólares de 1964, La muerte tenía un precio de 1965, El bueno, el feo y el malo de 1966 o Hasta que llegó su hora de 1968. 

No obstante, la obra de Ennio Morricone se extendió a multitud de géneros de composición, convirtiéndolo así en uno de los compositores más versátiles de la historia del cine y también de los más influyentes del siglo XX. Sus composiciones para Days of Heaven de 1978, La misión de 1986 o Cinema Paradiso de 1988 son catalogadas como auténticas obras maestras. También exploró otras vertientes de géneros, como con sus escarceos con el terror en 'La cosa' o 'El pájaro de las plumas de cristal' y con otros trabajos menos populares como 'La leyenda del pianista del océano' o 'Mi nombre es ninguno'.
Diez películas esenciales con banda sonora de Ennio Morricone.

I Pasarela Meliá Bilbao

I Pasarela Meliá Bilbao
Hoy, 2 de diciembre de 2010, hemos disfrutado de la I Edición de la Pasarela Meliá Bilbao, en el espectacular escenario del gran hall del Hotel Meliá Bilbao, obra del arquitecto mexicano Ricardo Legorreta (Premio Pritzker de Arquitectura), marco de la primera pasarela de moda de Bilbao. En el acto, organizado por el Hotel Meliá Bilbao en colaboración con Demoda.es (medio online sobre moda y tendencias creado por Begoña Mardaras), se han presentado las colecciones de primavera-verano 2011 de Ion Fiz, Sara Coleman, Lola Cuello, Diana Dorado, Alicia Rueda y Beba’s Closet, amenizado todo por música clásica en vivo del Cuarteto de Cuerda Xexar.
Pasarela MELIÃ Bilbao
Esta pasarela, se enmarca en la apuesta del Hotel por las artes, la moda y el diseño. La iniciativa se ha creado para llenar la carencia de una pasarela de moda en Bilbao y cubrir así la demanda de la ciudadanía vasca, cada vez más interesada en este ámbito. Además de los organizadores, colaboran Perfumerías If, la empresa de innovación Ideateca, Raúl de Andreas Estilistas, la agencia de modelos SF40 AGENCY y las expertas en marketing y moda Marta Aguilar Barrón y Nagore de Garamendi (@NagoreFashion). Esta primera edición apuesta por difundir el talento y las creaciones de las más firmes promesas del panorama nacional, junto a diseñadores consagrados como Ion Fiz. El desfile congregará una amplia gama de invitados de la sociedad vasca y las instituciones, sobre todo en representación del mundo de la moda, la cultura, y el turismo. El objetivo de este desfile no es otro que acercar la moda y el glamour a Bilbao para que la capital vizcaína pueda convertirse, en un futuro cercano, en una nueva plaza dentro de los circuitos habituales de la moda nacional.
Pasarela MELIÃ Bilbao
LOS DISEÑADORES Y SU INSPIRACIÓN Ion Fiz, Love at first sight Inspirada en la sensualidad y voluptuosidad que un prodigio de la alta repostería, como es el ‘macaron’, dejó en el paladar del diseñador, la colección “Love at first sight” destila, sobre todo, dulzura. Tonos pasteles, vestidos con un exterior acorazado, vivo y colorista, rellenos de suaves capas en tonos cremosos; siluetas de apariencia sencilla pero de compleja receta en su elaboración… así vestirá Ion Fiz a la mujer la próxima primavera. El diseñador vasco, con una larga experiencia en el mundo de la moda, ha recibido numerosos premios, como el “Prix de la Mode Marie Claire”; ha trabajado para Pertegaz y en 2002 creó la marca ION FIZ. Desde entonces, no ha dejado de lanzar colecciones, ha desfilado en Cibeles, en la Semana de la Moda de Valencia… y recientemente, en septiembre de este año, ha presentado su marca en la Exposición de Shangai, dentro de la Semana de Euskadi.
Avanzamos un vídeo con una breve entrevista con Ion Fiz, el diseñador bilbaíno que goza del máximo prestigio en la actualidad, y el desfile de su bellísima colección.
Alicia Rueda, Alice & the Bows Alice & The Bows es el título de un espacio nuevo que la diseñadora ha incluido en su tienda virtual para dar rienda suelta a su talento con el objetivo de ofrecer piezas únicas. Cada uno de los diseños que integran la colección representa la esencia del estilo de Alicia Rueda, con su pasión por los lazos. Son piezas realizadas de forma artesanal, en colaboración con otros creadores, tanto en el diseño de las prendas como en los bolsos, tocados o joyas. La vizcaína Alicia Rueda comenzó a diseñar su ropa con tan solo 13 años. En 1997 creó su propia firma y lanzó su primera colección. En los 14 años que tiene la firma, ha realizado numerosos desfiles y confeccionado el vestuario de algunas series de televisión, obras de teatro y presentadoras. En la actualidad, cuenta con más de 150 puntos de venta en toda la geografía española, tienda propia en Bilbao y se prepara para dar el salto al mercado internacional.
Diana Dorado, Charcoal Esta colección está inspirada en una de las últimas y más recientes técnicas para tomar otra forma física después de la muerte: convertirse en diamante. Charcoal presenta tonos blancos, blancos rotos, beige, rosa palo y un toque fuerte con el amarillo. En tejidos de algodón, seda, piel o lino, ha trabajado el plisado y el arrugado para construir formas orgánicas. Muchas de estas piezas, las ha realizado en su país de origen: Colombia, y presentan numerosos detalles hechos a mano. Diana Dorado ha participado este año en El Ego de Cibeles con la colección que presenta en Bilbao. La diseñadora lleva cuatro años dedicada al diseño textil y en este tiempo ha conseguido varios premios en Barcelona (Digital Transfer Premios Leonardo 2008 y Mejor diseñadora ModaFad), ha lanzado dos colecciones y ha sido finalista en el I Concurso Joaquim Mercader para jóvenes diseñadores de Badalona y en la 23 edición de Creamoda 2010 en Bilbao.
Lola Cuello, Waterfalls Las formas que el agua va adoptando al descender por una cascada han sido la fuente de inspiración de esta colección. Respetando la sutileza y la naturalidad del agua, las prendas adoptan formas caprichosas, se crean volúmenes y líneas que respetan la figura femenina y se reflejan en tonos gris perla, marengo, verde lima, rosa pelo, beige y negro. Actualmente, trabaja su propia marca de ropa Lola Cuello, bajo la plataforma “Projecte Bressol” de la Generalitat de Catalunya y es otra de las jóvenes promesas del panorama nacional. Ha desfilado en 2008 en Ego Cibeles, en la Semana de la Moda de Valencia 2010 y 2011, en la Pasarela Mallorca 2008, y ha obtenido el premio Projecte Bressol 2007a diseñadores emergentes en Cataluña y el premio a la mejor colección Art jove 2006 Palma de Mallorca, entre otros.
Sara Coleman, Organic El nombre de Organic es el hilo conductor de la colección. Se trata de prendas llenas de fuerza, movimiento y luminosidad, inspiradas en la obra de los artistas Antonio Crespo Foix, Daniel Zeller y el Museo del Louvre de Jean Nouvel. En un estilo elegante, sofisticado y femenino, los diseños para la mujer de la próxima primavera presentan unas líneas muy depuradas en tejidos naturales. La diseñadora gallega comenzó su formación en las Artes Plásticas aplicadas al Diseño de Moda y su experiencia va desde el mundo empresarial (ha trabajado como patronista para Roberto Verino y otras marcas) hasta el diseño del vestuario en diferentes obras de teatro y su participación en proyectos artísticos contemporáneos, como en la obra del escultor Jorge Varela. Beba’s Closet, L’île Una isla en bicicleta, el olor a tierra húmeda, sabor a mar, alpargatas de esparto… historias de verano relatadas por la abuela de la diseñadora que ha querido transmitir en esta colección, en la que lo rústico convive con lo delicado. Ha creado así una sensación de exquisita dejadez, de belleza imperfecta. Así, los linos conviven con sedas y crepes, los botones son artesanales en madera y laca, las cuerdas de cáñamo se trabajan con delicadas puntillas vintage, los colores refrescantes y espontáneos (lima, menta, coral) se mezclan con tintes naturales (nude, ocre, arenas). La marca Beba’s Closet nació hace cinco años de la mano de Beba, Belén Barbero. Su comienzo en el mundo de la moda se produjo hace ocho años, después de que Belén diera un giro a su vida y cambiara su trabajo como consultora estratégica en ciudades como Nueva York, México o Londres por su sueño: crear una marca de moda propia de proyección internacional. En 2005, mientras perfilaba su proyecto, trabajó para Woman’s Secret, Don Algodón o Springfiel y en 2006 abrió su tienda taller en Madrid. Su primera colección la presentó en febrero de 2010 en Cibeles Madrid Fashion Week, con una gran acogida por parte del público y la prensa especializada.
ORGANIZADORES Y PATROCINADORES Demoda.es es una publicación online sobre moda y tendencias, ropa y complementos, pasarelas y eventos del mundo de la moda, creada por Begoña Mardaras hace dos años. Este medio, en el que también colabora el diseñador Paul Txertudi, nace de la pasión por la moda y el deseo de trasladarla al mundo real, para lo cual promueven diferentes eventos. Perfumerías If es una cadena de establecimientos presente en toda España y Andorra, Perfumerías If ofrece productos de cosmética, perfumería, higiene, cuidado personal y parafarmacia, así como servicios adicionales de maquillaje exprés y diagnóstico de piel. Servicios pensados para la mujer de hoy. Ofrece, además, asesoramiento personalizado a través de sus expertas en belleza. Ha puesto en marcha 23 establecimientos la nueva enseña If+, centros de belleza integral que ofrecen servicios de estética, peluquería y productos; centros pensados para atender todas las demandas de la mujer actual. Este año ha abierto su tienda online, la primera a nivel estatal de una cadena de perfumerías. En la web de Perfumerías If se ofrece más de 2.000 productos de belleza a clientela de toda la geografía peninsular y Baleares, con ofertas y promociones especiales. Ideateca, empresa fundada en 2008, Ideateca es una empresa dedicada a la investigación y al desarrollo de ideas del ámbito de Internet y videojuegos, creada por Eneko Knörr y socia del la publicación online Demoda.es.
Pasarela MELIÃ Bilbao
SF40 AGENCY es la bilbaína agencia de modelos que ha hecho posible que la pasarela tome forma. Esta agencia simboliza el sueño materializado de un equipo con más de 15 años de experiencia en el mercado de la moda nacional e internacional y tiene como pilares el talento, la innovación y la creatividad. Raúl de Andreas Estilistas es la empresa del peluquero y creador, Raúl de Andreas, quien busca siempre los últimos movimientos en el cabello para generar nuevos estilos. Cuenta con importantes premios del sector entre los que se encuentran el de Campeón de Vizcaya y Weekend nacional al mejor trabajo de peluquería, y ha sido finalista en los A.I.P.P internacional. Participa en todas las revistas nacionales e internacionales del sector y en las ferias más relevantes, y trabaja para firmas como Revlon o Llongueras.
Ya está visible todo nuestro álbum de 450 fotos (ver al inicio del post) y siete vídeos - , , , , 5º de desfiles, 6º Entrevista a Ion Fiz y 7º Entrevista a Begoña Mardaras- recomendable ver en alta definición HD en nuestro YouTube. Imágenes mostradas del álbum de Aitor Agirregabiria. Otras crónicas de La Boutique de la Srta. Bamboo,...