Museo Aeronáutico de Málaga (AeroMuseo)

Maqueta 1/3 del Flyer I (35 kilos de peso, un motor de 12 caballos y Orville Wright a bordo) que el 17 de diciembre de 1903 fue lanzado con una catapulta y mantenido durante 12 segundos cubriendo 36 metros sobre la bahía de Kitty Hawk en Ohio.  Listado de vídeos de la visita al Museo Aeronáutico de Málaga, también conocido como Museo de Aeropuertos, Navegación, y Transporte Aéreo de Málaga o Aeromuseo, está ubicado en la terminal de pasajeros original del Aeropuerto de Málaga-Costa del Sol, junto a la terminal de Aviación General. 
Álbum de imágenes.
Post a completar la próxima semana.

Museo Automovilístico y de la Moda de Málaga

Encuentro con Joâo Manuel Magalhâes, propietario y creador del @MuseoAutomovilM de #Málaga. Alguna de sus historias sobre el #Milburn, un #VE de 1916 son admirables. Listado de vídeos encadenados y álbum de imágenes.

Milburn Light Electric Car (1914-1923).Post a completar la próxima semana. Y un vídeo resumen externo.

Turismo y museos en Madrid 2022

Con ocasión de una reunión sobre emergencia climática, donde hemos participado en representación de AUVE, hemos aprovechado Carmen y yo un día extra y algunas horas en hacer un poco de turismo centrado en dos Museos de Madrid, que como museólogo siempre me han interesado.

La primera tarde-noche del 30 de noviembre de 2022 visita obligada al Guernica / Gernika de Picasso en el Museo Reina Sofía. Así como al espacio dedicado a Richard Serra (foto inicial) y las salas de feminismo y del movimiento 15 M.

El jueves 1 de diciembre imprescindible disfrutar con la exposición temporal Zóbel, "El futuro del pasado", en el Museo Nacional del Prado. Recogemos la propuesta oficial: ¿Cómo admirar la pintura de los grandes maestros sin ser una víctima pasiva de su fascinación? ¿Cómo sumergirse en el arte del pasado sin abdicar del compromiso con las vanguardias modernas y contemporáneas? 

La respuesta de Fernando Zóbel (Manila, 1924-Roma, 1984) fue a un tiempo simple y enormemente sofisticada: estudiarlos para comprenderlos, y luego, reinventarlos. 42 pinturas, 51 cuadernos de apuntes y 85 dibujos y obra sobre papel, procedentes de colecciones españolas, filipinas y norteamericanas, conforman el recorrido ofrecido por el Museo Nacional del Prado.

También pudimos acercarnos a la Agencia de Viajes Pangea Madrid (pocos días después de estar en Pangea Bilbao) para apreciar ese rincón dedicado a quienes son viajeros  con motos BMW (siguiendo aquel lema publicitario de "Make Life a Ride".

Álbum de fotos, algunas del viaje de ida y vuelta.

Museo Guggenheim Bilbao presenta Immersions

Grabación íntegra del espectáculo del 7-12-22.

Hemos visitado el Museo Guggenheim Bilbao en la presentación de Immersions. Un evento diseñado para conmemorar con la ciudadanía su 25 Aniversario, que ha tenido lugar en el Atrio del Museo Guggenheim Bilbao durante los primeros días de diciembre de 2022. 

Este encargo será la continuación de Reflections, el espectáculo creado por el estudio británico 59 Productions sobre la fachada del edificio de Frank Gehry que tuvo lugar en 2017 con motivo del 20 Aniversario. Con Immersions, el relato sobre la ciudad y el Museo que en aquel momento se proyectó sobre el edificio se adentra ahora en el interior, empleando las orgánicas formas del Atrio a modo de lienzo.

Álbum de imágenes de la exposición.

I Encuentro #AUVEbizkaia #ElectricBizkaia de AUVE en Itsasmuseum Bilbao

Álbum con primeras 668 imágenes y 26 primeros vídeos del evento
Noticias en DEIA tras la jornada (28-3-22), el mismo día y el previo 26-3-22.Gracias a Andrea Valle e Iker Merodio.
Ante todo, hemos de agradecer a quienes han podido acercar y acompañarnos en este Primer Encuentro que organizamos desde AUVE Bizkaia. La gratitud se extiende a quienes lo han hecho posible: En primer lugar al Director del Itsasmuseum Bilbao, Jon Ruigómez, y a sus especialistas en organización como Andrea Gorostiaga y a la cicerone Izaskun por su acompañamiento en la visita guiada. Sin olvidar a la Cafetería anexa, donde bajo el personal y el propio Carlos Romero "Charlie" nos ha permitido degustar sus "gabarras" de excelente pizza (noticia posterior).
También al Ayuntamiento de Bilbao por todos los permisos concedidos con una celeridad máxima y, muy especialmente, a su Policía Municipal de Bilbao que nos ha brindado una maravillosa Ruta Silenciosa por el centro de Bilbao con una profesionalidad insuperable a cargo de varios efectivos al frente y cerrando el convoy, así como en los cruces y rotondas con más circulación (véase en estos vídeos).

Vídeocomposición de Javier Gómez Zueco @silverghost83

Todo esto no sería posible sin el voluntarismo de todo el equipo, de Bizkaia y de fuera, de AUVE. Sin poder citar a todos, hemos de destacar al anterior Delegado de Bizkaia, Koldo Duarte (aunque hoy no haya podido acompañarnos), a Gorka Retes (Subdelegado de Bizkaia, cuyas magníficas 256 fotos podemos ver en este enlace), al Delegado de Madrid y esposa, Jose David Garcia de Miguel y Laura, un equipo con niños pequeños que se ha desplazado para traernos materiales, conocimiento y alegría, al Delegado de Navarra, Fermín Aldaz,...
Sobre todo, es preciso citar a un grandísimo equipo de AUVE Bizkaia de labor histórica, sin quienes nada hubiera sido posible,... En orden al azar, porque imprescindibles lo son todos, mencionaremos a personajes como Carlos Berjano Noya y su mítico Nissan Leaf 2012 (creador de Electronautas), el incombustible Javier Gómez Zueco, el incombustible Jonatan Prado del Campo que siempre trae algún regalo, Carlos García-Gáfaro,... Grandes descubrimientos de este I Encuentro de Vehículos Eléctricos han sido Andoni e Izaro Paredes, padre e hija -futura física-, venidos desde Zumarraga; Manuel Jesús y Jon Ortega, padre e hijo, propietario y conductor desde sus 15 años del sorprendente Citröen AMI (que ha sido uno de los éxitos de la cita),...
Especial mención de honor merecen los taxistas con vehículos eléctricos. Entre ellos, por destacar un trío de Bilbao, son de obligada mención, Luis Alberto Varona, el primer viajero solidario para recoger refugiados ucranianos JuanJo Fernández Rebollar e Iker Abrisqueta (foto de grupo, al final de todo en San Mamés). Además de otros compañeros que se suman a los 58 taxistas eléctricos de Bilbao en Erandio,...

Vídeo de Jabi Mazón.

Con más o menos historial cronológico en VE, pero con inmenso futuro, destacan nuestros "viejos" colegas y esforzados conversos como José Carlos "Joseba" Lauzirika, Mikel Urkijo Santa Cruz, Sebas Álvarez o Txus Ganzabal (aunque no hayamos podido contar con él y su "histórico" Renault Kangoo Z.E.). Otros colectivos también nos han acompañado, con miembros relevantes como Ángel Vadillo de la Asociación 5 de Octubre, gracias por las fotos, Isaura Martínez De Arenaza de BBK Sasoiko o Jorge García Cámara de SECOT.
Algún Aprendiz sabio como Ugutz Txopitea, con tantas aventuras previas, que se ha acercado, comentaba después "Ayer se volvió a confirmar que lo físico supera en muchos aspectos a lo virtual, durante unas horas pude tocar y sentir mucho más que en decenas de vídeos de YouTube y sitios web del motor". Otros amigos se han acercado a colaborar como motorista en el convoy, como Ricardo Ibarra y Ana, con el único vehículo con tubo de escape y ha sido el desafortunado que ha pinchado, demostrando que hoy era día de los electrones. Por último, pero esencial, queremos hacer un reconocimiento especial a los pioneros concesionarios que apuestan por la movilidad sostenible, con vehículos eléctricos puros. Siendo clamorosas las ausencias, que por vergüenza ajena no citaremos, entre quienes se han adelantado son meritorias las apuestas que recomendamos de Motocicletas Rieju Nuuk, que han hecho en silencio un trabajo excelente en la Ruta Silenciosa (hasta el final, foto); Grupo Meuri que con Juan Antonio Rabasot y Mikel Ortigosa a la cabeza han desplazado hasta cinco vehículos muy competitivos, incluyente los necesarios vehículos industriales de reparto en la última milla; Automóviles Galindo con su Cupra Born; Renault AutoNervión con el eficiente Dacia Spring,...
Crónica a completar en los próximos días. Presentación previa.
I Encuentro #AUVEbizkaia #ElectricBizkaia de AUVE en Itsasmuseum Bilbao

Desde AUVE Bizkaia queremos invitarte al I Encuentro #AUVEbizkaia #ElectricBizkaia de AUVE en Itsasmuseum Bilbao. Será un Encuentro Anual al inicio de la primavera que celebraremos en algún lugar de Bizkaia, organizado por AUVE (Asociación de Usuarios de Vehículos Eléctricos). Será una oportunidad para conocer toda la creciente gama de marcas y modelos de vehículos, coches y motos, eléctricos puros.
Este I Encuentro #AUVEbizkaia #ElectricBizkaia, organizado por la Delegación en Bizkaia de AUVE, será en Itsasmuseum Bilbao el domingo 27 de marzo de 11 a 17 horas. Estará abierto al público con acceso libre. Quienes nos visiten podrán conversar no solamente con vendedores, sino con usuarios de Vehículos Eléctricos que llevamos muchos años comprobando sus grandes ventajas. Además podrán visitar gratuitamente el Itsasmuseum, por cortesía de su Dirección, en una visita guiada entre las 15 y 16 horas. Si desean usuarios o concesionarios exponer sus vehículos eléctricos, coches o motocicletas, póngase en contacto urgentemente con nosotros en delegado_bizkaia@auve.org. Para acceder en coche a la ZONA DE EXPOSICIÓN o al PARKING DE VE, es preciso cumplimentar este formulario. 
La prensa y los medios de comunicación también están invitados para contrastar perspectivas e informar a la ciudadanía. Hacia las 16:00 horas iniciaremos ESTA RUTA SILENCIOSA por el centro de la Villa de Bilbao escoltados por la Policía Municipal de Bilbao y varios de los 70 taxis eléctricos de la capital de Bizkaia, para comprobar cómo será nuestra capital en pocos años, sin ruido ni contaminación.

Habrá una gran variedad de marcas y modelos de coches, motocicletas y vehículos industriales, con precios de venta desde los 7.200€. Ordenados alfabéticamente, ya están inscritos estos vehículos 100% eléctricos, que no emiten ni ruido ni contaminación: Citröen (AMI, Ë-Berlingo), Cupra Born, Dacia Spring, DFSK Seres 3, Hyundai (Ioniq 5, Kona), Invicta (Electric D2S 17 kWh M1, Eidola Van, Metro Van), Kia (e-Niro, EV6), Mazda MX-30, Motos Rieju Nuuk, Nissan Leaf, Opel Mokka-e, Peugeot e-2008,  Renault (Zoe, Kangoo ZE), Seat Mii, Tesla (Model Y, Model 3, Model S),...

FORMULARIO RESERVA de PARKING para USUARIOS AUVE con VEHÍCULOS ELÉCTRICOS PUROS

Álbum de imágenes desde la preparación.Hashtags: #AUVEbizkaia / #ElectricBizkaia. Post de convocatoria.

Mama, la araña de Bilbao junto al Museo Guggenheim

Mamá (Maman en francés) es el nombre que recibe una gran escultura con forma de araña de la artista francesa-americana Louise Bourgeois (1911-2010). Está realizada en bronce, acero inoxidable y mármol. Pesa 22 toneladas, y mide 10 metros de altura y 10 de diámetro. La autora, reconocida internacionalmente por su capacidad para reflexionar plásticamente sobre temas profundos y dolorosos de la naturaleza humana, llamó a la escultura "Maman" en homenaje a su madre, capaz de tejer la tela de los afectos y también quedar atrapada en ellos. Es una de las esculturas de arte contemporáneo que forman parte de la colección permanente del Museo Guggenheim de Bilbao. Las arañas, que Bourgeois presenta como un homenaje a su madre, que era tejedora, ponen de manifiesto la duplicidad de la naturaleza de la maternidad: la madre es protectora y depredadora al mismo tiempo. La araña utiliza la seda tanto para fabricar el capullo como para cazar a su presa, así que la maternidad encarna fortaleza y fragilidad. 
Estas ambigüedades se ven intensamente reflejadas en esta Mamá gigantesca, que se sostiene ominosamente sobre unas patas que semejan arcos góticos y que funcionan al mismo tiempo como jaula y como guarida protectora de una bolsa llena de huevos que se encuentran peligrosamente adheridos a su abdomen. La araña provoca pavor y miedo pero su gran altura, sorprendentemente equilibrada sobre unas ligeras patas, transmite una vulnerabilidad casi conmovedora. Pocas personas saben que la impresionante araña, en la parte trasera del museo Guggenheim Bilbao, cuenta una historia real, la de la artista franco-estadounidense, Louise Bourgeois. En realidad es un homenaje a su madre, que como todas las arañas era tejedora. La escultora mantuvo una afectuosa pero complicada relación con sus padres. El padre, contradictorio, engreído, cruel y autoritario, al caer su mujer enferma, introdujo a su amante en el hogar como institutriz de Bourgeois y sus hermanos. 
Sobre aquellos lamentables hechos, la artista hablaba así «De niña, me daba mucho miedo cuando en la mesa del comedor mi padre no dejaba de alardear y se jactaba una y otra vez de sus logros. Cuanto más grande quería volver su figura, más insignificantes nos sentíamos sus hijos. Mi fantasía era que le agarrábamos entre todos mis hermanos, le poníamos sobre la mesa, le troceábamos y le devorábamos,…». Para Louise, que adoraba a su madre, fue un episodio traumático que influyó en su obra. Su madre aunque era cariñosa, también era posesiva y controladora con su hija, esto se percibe en su escultura “Mamá”. La maternidad es el tema central de la obra y pone de manifiesto la duplicidad y ambigüedad: la madre es protectora y depredadora al mismo tiempo, teje la seda tanto para fabricar el capullo como para defenderse de los depredadores. La maternidad puede ser frágil y fuerte al mismo tiempo, sentimientos complicados que presenta la madre hacia sus hijos y los hijos hacia la madre y la protección que les terminará debilitando para defenderse en la vida. 

Las patas arqueadas de la araña simulan una jaula, y también la guarida protectora de una bolsa con huevos, que se encuentran adheridos a su vientre de una manera un tanto peligrosa. La araña provoca en el espectador miedo y pavor, pero debido a la altura de sus patas y lo frágiles que parecen proyecta una conmovedora ternura. Cuando preguntaban a Louise el significado de su obra está respondía: “Es una Oda a mi madre, era ella mi mejor amiga”. La Mamá envuelta en sedosas conjeturas, hila, teje, cuida, protege secretos… y nos inquieta.

La madre de Louise Bourgeois nunca pudo ver su obra, ella empezó a estudiar arte después de que esta falleciera. “Mis obras son una reconstrucción del pasado. En ellas el pasado se ha vuelto tangible; pero al mismo tiempo están creadas con el fin de olvidar el pasado, para derrotarlo, para revivirlo en la memoria y posibilitar su olvido”.

Mask4All: Mascarillas obligatorias para salir de casa

Parece que al ser obligatoria la mascarilla en los transportes públicos desde ayer, se ha comenzado el reparto de mascarillas, pero aún no apenas se ven en viandantes y deportistas. 
Defendemos la obligatoriedad de las mascarillas en todos los espacios públicos, desde que salgamos del hogar. Incluso de mascarillas caseras, que siempre serán mejor que nada. Aunque mejor que sean higiénicas, quirúrgicas o FFP2 o KN95, preferentemente sin válvula. Hashtags:   #Mask4All   #MascarillasParaTodos 

#Masks4All #MascarillasParaTodos
Difundan y hagan rt. Los países que tienen menos contagiados son los que usan las mascarillas. pic.twitter.com/Jvnle1B0NW

— Cote (@jositamj) April 4, 2020

Hoy hemos disfrutado de una deliciosa videoconferencia sobre los 42 Museos de Bizkaia con Begoña de Ibarra Zuazo, Directora del recomendable museo de boinas de Balmaseda La Encartada Fabrika-Museoa. Aunque lo visitamos hace años (antes del 2000),  curiosamente  apenas disponemos de imágenes propias. Incluso trataremos de concertar una visita de bloggers para potenciar su identidad digital,... 

Más imágenes de hoy y de siempre en nuestro Flickr con doscientas mil fotos y vídeos.

Estáis viviendo el único día del año que sigue una simetría axial y no decís nada...#adavincilegustaesto pic.twitter.com/cyAPNb80Be

— Santi Gª Cremades ² (@SantiGarciaCC) May 5, 2020

Hoy, 05052020, es un singular día de simetría axial.  

Sorprendentes mutaciones en las televisiones por el COVID-19,... que no se han producido

Post escrito en clave de humor. Especificando que, aunque poco blogger o radiofónica la ironía es el pudor de la humanidad y esa forma de tristeza que sonríe,... por no poder llorar. Sumidos en la vorágine de las videoconferencias múltiples, hoy lo hemos intentado y casi logrado con dos simultáneas (ver vídeo inicial), los sobresaltos sociales se van manifestando en todo lo cotidiano.  Emergen los fantasmas del pasado, entre tantas lecturas de libros de mass y social media. Ensoñaciones como esa televisión que antes no veíamos, pero que ahora nos ha abducido por la calidad de su nueva programación.
Se suceden cambios que parecían imposibles en todas las cadenas, pero que ahora nos acompañan en la cotidiana rutina diaria. Las más esperadas y ¿confirmadas? son las siguientes:

1. Todas las televisiones han reconvertido todos sus extensos programas deportivos a temas científicos y médicos, con héroes y heroínas de laboratorios y quirófanos.
2. Han desaparecido los "programas del corazón" y ahora -eliminados los "tertulistos"- se han dedicado a dar voz a cualificados especialistas en distintas áreas del conocimiento.
3. Los tiempos dedicados a despellejarse entre los sempiternos personajes de la telebasura se han reconvertido en buenas noticias que pregonan la solidaridad de la buena gente que abunda.
4. Las interminables horas destinadas al tiempo atmosférico se han sustituido por propuestas culturales para leer en un día lluvioso o museos para visitar en una jornada soleada.
5. Las propuestas y debates de CULTURA, ARTE, POLÍTICA, EDUCACIÓN,... desbordan por doquier ensalzando modelos humanos de personas generosas y esforzadas en toda su vida. 
6. La grandeza se expresa con frases nunca antes escuchadas como "no lo sé", "os necesitamos a los demás", "o todos o ninguno", "gracias por las críticas", "dimito porque no acerté",...
7. El periodismo se hace grande con periodistas humildes, valerosos, vocacionales, que se afanan por ESCRIBIR las verdades incómodas, no por la fama o el salario de teclear.

Hace 25 años en Iurreta cuando soñábamos con otras formas de periodismo ciudadano.

¿Habéis visto más de estos asombrosos cambios en vuestras pantallas? Si fuera sí, podéis publicarlo en los comentarios o en las redes sociales con el hashtag #PostCOVIDTV.

Para concluir, el 44º Aplauso Sanitario de hoy, lunes 27-4-2020, en Getxo. En este enlace su van acumulando las grabaciones de horas de aplausos.

Museo de las Encartaciones en la Casa de Juntas de Avellaneda

  Álbum con 80 fotos de la visita. Acceso gratuito al Museo de las Encartaciones. Con PDR (Punto De Recarga) y dos plazas para BEV (Vehículos Eléctricos a Batería).

Casa de Juntas de #Avellaneda #Bizkaia con #PDR pic.twitter.com/J2aZriiQ1w

— ⚡Mikel Agirregabiria💡 (@agirregabiria) 16 de junio de 2019

 Web oficial del Museo de las Encartaciones. Visita recomendada por EnerTrip.

23.000 piezas de Lego en el Museo Rialia de Portugalete

  Del 9 de diciembre de 2018 al 22 de febrero de 2019, LEGO, el ladrillo más famoso del mundo es el foco de una exposición de Portugalete. Rialia, el Museo de la Industria, en colaboración con Hispabrick magazine, acoge una exposición de Lego con más de 230.000 piezas y alrededor de 1.700 figuras. 
La exhibición muestra una serie de dioramas, además de figuras ambientadas en distintas épocas o simulaciones de escenas icónicas del mundo del cine. 'La Guerra de las galaxias' en uno de los grandes ejes del muestrario. La popular saga de ciencia ficción cuenta con una simulación de la batalla de Hoth (Episodio 5, El Imperio Contraataca) o la presentación del hangar imperial (Episodio 6, El retorno del Jedi). Asimismo, se exhiben escenas de El Señor de los Anillos o una colección de Panzerbricks, vehículos originales ambientados en la Segunda Guerra Mundial y utilizados por la Wehrmacht.  La empresa de construcciones de LEGO fue fundada en 1932 por el carpintero Ole Kirk Kristiansen y su nieto Kjeld es su actual propietario. Han pasado más de 80 años desde sus inicios en un pequeño taller danés y se ha convertido en una gran empresa multinacional a la cabeza en términos de ventas de juguetes. La palabra “Lego” es la abreviatura de leg godt que significa jugar bien. Estas palabras son la esencia y el ideal de la marca. Incluye el concepto de pacifismo, aunque algunos coleccionistas (incluso en la exposición) han elaborado modelos de carros de combate,...     Su producto estrella es el ladrillo por el que han recibido el galardón de “juguete del siglo”. Se trata de una pieza única que ofrece ilimitadas posibilidades de construcción. Su diseño y funcionalidad permite desarrollar la imaginación y creatividad llegando a convertirse en un recurso didáctico muy importante en el campo de la enseñanza. Su versatilidad hace posible generar experiencias de juego educativas, científicas, divertidas y creativas.     Álbum con 40 imágenes,...

Torre Loizaga finalista como “Mejor Museo del Año 2018” para Historic Motoring Awards

El Museo de Coches Clásicos y Antiguos de Torre Loizaga ha tenido el honor de ser nominado como finalista al “Mejor Museo del Año”, en el marco de los Historic Motoring Awards 2018, los denominados Oscar del sector de la automoción, galardón que concede desde hace ocho años la prestigiosa revista de automóviles británica Octane como reconocimiento a la excelencia internacional en el mundo de los coches clásicos 

Estos premios abarcan una selección de diferentes categorías que conforman el mundo de los coches clásicos, tales como mejor coche del año, restauración, clubs, carreras, eventos, publicaciones, películas o concursos de elegancia, entre otros. La Colección Miguel de la Vía es finalista junto a museos de la talla de Cité de l’Automobile (Francia), Petersen Automotive Museum (de Los Angeles en USA), Museo Nicolis (Italia) y Riga Motoring Museum (Letonia). 

The “Historic Motoring Awards” se entregarán en el curso de una cena de gala el 25 de octubre de 2018 en el lujoso hotel de estilo “Art Deco”, Sheraton Grand London Park Lane situado en el corazón de Mayfair, en Londres, donde los expertos de Octane y un panel de jueces internacional desvelarán los ganadores entre una amplia selección de categorías. La ceremonia será presentada por el locutor y experto en Fórmula 1, Steve Rider. 

A lo largo de los años, la extraordinaria obra realizada por el gran Miguel de la Vía no ha dejado de suscitar la admiración entre los visitantes y se ha labrado una excelente reputación entre los entusiastas, coleccionistas y medios de comunicación. Este merecido tributo internacional no viene sino a acrecentar la importancia y singularidad de una obra irrepetible que nos llena de orgullo

Otros muchos posts sobre la Colección de Rolls-Royce de Torre Loizaga.

El ganador del Mejor Museo del Año para @MuseoNicolis Ha sido todo un premio para #torreloizaga haber compartido el espacio con los más grandes @octane_magazine #historicmotoringawards pic.twitter.com/xqSRXBlPBy

— torreloizaga (@torreloizaga) 26 de octubre de 2018

Actualización: Finalmente quedó como Finalista, pero no dudamos que pronto ganará este Premio.

El vientre del observador, un Darío Urzay recuperado

Imagen de hace dos años, en 2016.

Nos alegra saber por ArsMagazine que "El vientre del observador" ha sido restaurado. En el año 2001 el Museo de Bellas Artes de Bilbao encargó a Darío Urzay (Bilbao, 1958) El vientre del observador. La obra figuró un año más tarde en la exposición Gaur, Hemer, Orain, una muestra organizada por el propio museo y dedicada al arte vasco contemporáneo. Desde entonces ha permanecido en el lugar para el que fue específicamente proyectada, el pasillo del edificio moderno del museo limitado por la cristalera que asoma a la Plaza del Monumento Arriaga. La luz es la otra gran protagonista de dicho espacio pues, como ha señalado el artista, ésta juega un papel esencial en la contemplación de la pieza.

La pieza original concebida en 2001 se estructuró en dos partes, Umbral de la atención, formada a su vez por cinco paneles de tamaño mediano (150 x 122 cm) pintados en óleo, resina y papel fotográfico sobre madera; y Afterimages, compuesta por otros cinco paneles –éstos de gran tamaño (280 x 235 cm)– impresos digitalmente sobre material traslúcido a modo de negativo fotográfico de Umbral de la atención y montados en marcos de hierro. El paso del tiempo y la exposición directa a la luz, tan esencial por otro lado para contemplarla, han causado un progresivo deterioro del conjunto, que ha ido perdiendo su llamativa intensidad de colorido.

Imagen actual tomada de ArsMagazine.

Vista del nuevo montaje de la obra de Darío Urzay en el museo bilbaíno. Precisamente por ello, en el año 2017, la jefa del Departamento de Conservación y Restauración del museo, María José Ruiz-Ozaita, se pudo en contacto con Urzay para acometer su restauración, que ha sido patrocinada por la Fundación Iberdrola. Tras un exhaustivo estudio, en el que ha participado desde el principio su creador, se plateó un nuevo montaje museográfico que ha consistido fundamentalmente en reducir de cinco a cuatro el número de piezas –ocho en total– y a disponer Afterimages en cajas de luz retroiluminadas por lámparas led. Partiendo de las imágenes originales, se ha realizado una impresión UV sobre textil con la máxima calidad de impresión. Asimismo, se ha modificado ligeramente su emplazamiento, ubicándolas directamente sobre la pared del pasillo para su preservación.

Al acto de presentación, que tuvo lugar el pasado jueves 5 de julio, asistieron Fernando García Sánchez, presidente de la Fundación Iberdrola España; Ramón Castresana, director de la misma; Rafael Orbegozo Guzmán, vocal del Patronato del museo en representación de Iberdrola; María José Ruiz-Ozaita, jefa del Departamento de Conservación y Restauración del museo; Miguel Zugaza, director del mismo, y el artista, Darío Urzay.

 

Otros posts nuestros sobre Darío Urzay. 

Refugiados de ClaretEnea visitan el Museo de Reproducciones y el Museo Vasco

Como último día de curso hemos visitado el Museo de Reproducciones Artísticas (cercano a Claret Enea Gizartetxea) y el Euskal Museoa - Museo Vasco sito en el Casco Viejo de Bilbao. Algunas imágenes de la visita cultural en el álbum general. Ha resultado más didáctico el Euskal Museoa - Museo Vasco.

110 Años y 110 Obras en el Museo de Bellas Artes de Bilbao

Álbum con 50 imágenes comentadas.  Web oficial de la Exposición en el Museo de Bellas Artes de Bilbao.
Resumen gráfico de la VISTA GUIADA A LA EXPOSICIÓN “110 AÑOS, 110 OBRAS” en el MUSEO DE BELLAS ARTES DE BILBAO.  Organizada por la Asociación 5 de Octubre, conducidos por Olaia.

El próximo 5 de octubre el Museo de Bellas Artes de Bilbao cumple sus 110 años de existencia. Desde su fundación en 1908 hasta nuestros días, ha reunido una colección de reconocida calidad con un desarrollo enciclopédico y una cronología principal que se extiende desde el siglo XIII hasta el XX. La colección comprende, a día de hoy, más de 14.000 obras de arte: 1.621 pinturas, 489 esculturas, 884 piezas de artes decorativas, 11.152 obras sobre papel y, junto a ellas, cerca de 3.000 obras en depósito.

Destacan en ella una selecta nómina de artistas relevantes en la historia del arte occidental. Un recorrido esencial incluiría obras de Lucas Cranach el Viejo, Martin de Vos, El Greco, José de Ribera, Francisco de Zurbarán, Bartolomé Esteban Murillo, Orazio Gentileschi, Francisco de Goya, Joaquín Sorolla, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Ignacio Zuloaga, Francis Bacon, Eduardo Chillida, Antoni Tàpies o Miquel Barceló, entre otros muchos. Además, el museo conserva, con más de 4.000 obras, la más amplia representación de artistas vascos, desde los pintores Adolfo Guiard, Darío de Regoyos o Aurelio Arteta hasta los escultores Jorge Oteiza y Eduardo Chillida, pasando por las más recientes realizaciones de la nueva escultura vasca.

La Exposició 110 Años / 110 Obras se presenta en la sala BBK del museo y continúa en el piso superior, en la sala 32, reúne en orden cronológico 110 obras pinturas, esculturas y una videocreación (ver en vídeo)– seleccionadas con el objetivo de mostrar los principales núcleos de interés de la colección, sus maestros antiguos, modernos y contemporáneos.

 

En esta visita nos hemos centrado en los siguientes cuadros (y una escultura) de esta grandiosa pinacoteca. El itinerario comienza con ejemplos significativos del Románico catalán del siglo XIII: la talla en madera policromada Majestad de Cristo en la Cruz (véase fotos). A continuación, se presentan el Renacimiento y el manierismo de los siglos XVI y XVII con obras destacadas de los flamencos Festín burlesco de Jan Mandijn (véase fotos),  El rapto de Europa de Martin de Vos (fotos), Retrato de Felipe II de Antonio Moro (véase fotos),... Los acompañan ejemplos de la pintura del Barroco europeo como Lot y sus hijas de Orazio Gentileschi (fotos),...

Máster y maestría: caso Cifuentes vs #YoSíHiceUnMaster

La anécdota del hilo #YoSíHiceUnMaster, abierto en Twitter por @mariaef291, nos conduce de lo particular a lo general. Quien suscribe sólo tiene un Máster (precedido de otro título de Experto) en Museología, realizado con gran esfuerzo -mientras trabajaba en Vitoria-Gasteiz- a lo largo de muchos meses de dos cursos académicos completos 1989-1991, como acredita un diploma que cuelga en una pared perdida de mi casa.

También personalmente pude codirigir un singular y primer Máster en Periodismo Ciudadano (1994) y participar como docente en otros Másteres (así es según la RAE), como recuerdo especialmente en cuatro ediciones anuales del Berrimaster, desde 2011 hasta 2014 (véase alguna imagen con alumnado muy significativo).

Según muchos investigadores existe un número mágico para lograr la expertise genuina, lograr la maestría de ser un experto en una materia: 10.000 horas. En la actualidad un Máster de un curso debe constar de unos 60 créditos. Desde Bolonia y los ECTS (créditos europeos) cada crédito equivale a 25 y 30 horas dedicada a las horas lectivas, horas de estudio, tutorías, seminarios, trabajos, prácticas o proyectos, así como las exigidas para la preparación y realización de exámenes y evaluaciones. Total: 60 créditos ECTS, implica un volumen total de dedicación por curso del estudiante de 1.500 a 1.800 horas anuales.

Sólo una mentalidad profundamente ignorante (caso de la mendaz Cristina Cifuentes o del inverosímil Emilio Argüeso, que cursa simultáneamente SIETE ) puede considerar que un papel, con orla o sin ella, certifica que una persona está mejor preparada. Una mención en un currículo como un Máster lo que debe expresar es la evolución de la pasión de una persona en su ámbito laboral.

Un Máster debe ser una etapa que marque un hito de cambio en una carrera profesional, bien en sus etapas iniciales o en cualquier momento de la trayectoria que requiera un vector diferente. Un Máster no es el producto final que busca el embaucador, sino un proceso de aprendizaje en grupo, conviviendo y resolviendo nuevos desafíos, madurando en ese viaje.